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Otra dosis semanal de estrenos
Loading ...Una semana más aquí me tenéis dispuesto a comentar los títulos que llegan hoy a nuestras pantallas y que ya he podido visionar. En esta ocasión son ocho los títulos que se estrenan (Dos canguros muy maduros, Garbo, el espía, Hermandad de sangre, In the loop, La ventana, Las 2 vidas de Andrés Rabadán, Lluvia de albóndigas y Spanish movie) y tres los que voy a proceder a comentar. ¡Vamos allá!
Dos canguros muy maduros es una película de la que uno ya sabe de entrada lo que puede esperar: Una comedia de corte familiar que oscile entre lo rancio, lo ñoño y lo políticamente incorrecto de forma inofensiva. De entrada, la historia ya roza lo rocambolesco: Dos hombres que ya están en la cincuentena tienen una empresa que está a punto de cerrar el negocio de su vida, pero he aquí que entra en escena un antiguo amor de uno de ellos, una mujer aparentemente cabal y simpática… que le dice que tienen hijos en común, que va a tener que estar unos días en la cárcel y que a ver si puede cuidárselos. La película simplemente no tiene interés se centre uno en el aspecto que se centre: El guión es insalvable porque no funciona ni como comedia (apenas una broma me hizo algo de gracia y porque recurre a un tópico que conmigo siempre funciona) ni como relato familiar (en ningún caso consigue crear empatía entre el espectador y el personaje de Robin Williams) y los actores se limitan a estar ahí sin saber muy bien lo que hacen (aunque John Travolta se ha encargado de enchufar a varios miembros de su familia en la película), ya que ni siquiera el habitualmente simpático Seth Green da el pego. Y es que por más que lo pienso no se me ocurre nada de la película que no sea vulgar (la evolución narrativa) o malo (la carga cómica). Simplemente es una película familiar que ha salido particularmente poco lograda.
El caso de In the loop es similar al de Dos canguros muy maduros en el aspecto de que ambas están encaminadas
a un target bastante concreto. Y es que la mezcla de comedia y política no suele ser del gusto de la mayoría aunque a veces de pie a cintas tan inspiradas como La cortina de humo (una de las últimas películas en las que Robert De Niro no se limitó a cobrar el cheque). En este caso, el apartado cómico es colateral a una historia política que básicamente se centra en la lucha de poder de dos bandos, uno a favor de resolver un conflicto con una solución bélica y otro que opone a ello. No obstante, la trama política carece de la agilidad a la que algunos están acostumbrados con la brillante teleserie El ala oeste de la Casablanca y uno puede llegar a perder el interés. El humor es la forma en la que se intenta evitar este punto, el cual se basa en tres elementos centrales: La estupidez de alguno de los personajes, el lenguaje soez de otro de ellos (resulta efectivo y cuadra con el personaje) y las referencias a ficciones o hechos actuales (hay varias a Harry Potter). No es que provoque carcajadas en ningún momento, pero la conjunción de ambos elementos es lo que da interés al asunto. Además, la guinda del pastel la pone un variopinto reparto prácticamente completado por intérpretes británicos a los que no termino de ubicar demasiado bien y todos cumplen su cometido con solvencia, en especial el ministro incompetente y el encargado de limpiar los marrones que otros hacen. La principal aportación foránea es la presencia de James Gandolfini como un militar proclive a la solución pacifista. Acostumbrado a papeles más físicos y, porqué no decirlo, violentos, su actuación aquí es un tanto llamativa, pero mantiene la buena línea del resto del reparto.
Y he dejado para el final a Lluvia de albóndigas, la otra gran apuesta para los pequeños de la familia que llega hoy a nuestros cines. Seguramente sean las producciones animadas de Sony las que peor recibimiento tienen dentro de las grandes productoras, sirva de ejemplo la tibia recepción de la notable Monster house o de Surf´s up (ésta no llegué a verla, se agradecen comentarios al respecto), aunque parece que eso ha empezado a cambiar con la que nos ocupa ¿Realmente lo merece? Para empezar la premisa resulta muy sugestiva: Un joven científico que empieza a ser el hazmerreir del pueblo por fracasar siempre en sus intentos crea una máquina que permite crear comida a su antojo. Un accidente provoca que la máquina se quede en el cielo a la altura de las nubes… y empieza a llover comida. Todos están encantados con lo sucedido y el alcalde de la isla pretende aprovecharlo como atracción turística para hacer negocio con el tema. El problema es que las buenas intenciones del protagonista se traducen en un abuso sistemático de la máquina y eso no puede traer nada bueno. Lo primero que hay que decir es que Lluvia de albóndigas es muy entretenida, emplea un humor sencillo pero efectivo. uno le coge cierto cariño a todos los personajes y la animación resulta fluida (no llega al nivel de Pixar, claro está) y crea momentos destacables (por destacar uno mencionaría cuando en toda la isla ha nevado…. helado). En el lado negativo de la balanza tenemos que el brillante punto de partida no está suficientemente desarrollado, ya que se pierde en ciertas tramas un tanto tópicas (la decepción paterna o la trama amorosa) aunque sin hacerse cansina como sucede en otros casos. El desenlace sí que pierde algo de gas y puede resultar un poco pesado. Por último y a modo de aportación localista (hay muchos que si quieren verla en el cine tendrán que hacerlo en su versión doblada), muchos sabréis que Flipy dobla al protagonista en nuestro país, pues contra todo pronóstico (todo aquel que me conoce sabe del odio que siento hacia su personaje en El Hormiguero) cumple decentemente con su cometido.
En definitiva, nos queda una película que sólo los hooligans más profundos del cine familiar deberían plantearse la posibilidad de ver, una apreciable sátira política que quizá se vaya un poco por las ramas para el público en general y una simpática producción animada cuya estupenda premisa no está del todo bien desarrollada. Por mi parte os recomendaría cualquiera de las dos últimas si sois conscientes en todo momentos de que os vais a encontrar sólo con buenas películas que no os aportarán nada realmente destacable. Para que eso suceda tendréis que esperar a que el próximo día 18 se estrene la fabulosa Where the wild things are que comentaré en esta web dentro de unos días.
Lo que llega hoy a nuestros cines
Antes que nada pedir disculpas por la ausencia de post el pasado viernes. Simplemente me puse enfermo, lo cual me impidió tanto acercame al Festival de series que se celebró en Madrid como actualizar con mi comentario sobre Luna Nueva (el único estreno de la semana pasada que había visto). Seré breve al respecto: Es una película igual de mala que Crepúsculo, con la salvedad de que tiene momentos de vergüenza ajena de nivel superior, pero también algún momento aislado que, quizá por comparación con el resto, parecen casi aceptables. No obstante, pasemos ahora a lo que va a llegar a las pantallas españolas este viernes 27 de noviembre: Siete largometrajes (Adventureland, Buscando a Eric, El baile de la Victoria, Paranormal activity, Planeta 51, Tú eliges y Yuki & Nina), aunque sólo podré comentar dos de ellos.
Fue hace diez años cuando se estrenó El projecto de la bruja de Blair, ejemplo de película de terror barata que no era la maravilla definitiva, pero resultaba efectiva y su éxito fue hasta cierto punto comprensible. El principal problema con Paranormal activity es que se mire como se mire no hay forma de entender qué ha hecho de un trabajo tan limitado el bombazo que ha sido en la taquilla norteamericana (no sólo ha superado los cien millones de dólares recaudados haciendo costado poco más de diez mil, sino que ha sido la que ha puesto fin al reinado de “terror” de la saga Saw). La historia, para el que no lo sepa, es que una mujer dice que está siendo acosada por un fantasma (o demonio) y su novio decide iniciar una serie de grabaciones para ver si realmente está pasando algo o es todo una ida de olla mental de ella. A priori parece una premisa curiosa, pero mal empezamos cuando se opta por una estructura excesivamente mecánica: Charla entre ellos, se van a dormir y pasa algo extraño que recoge la cámara, comentan la jugada al día siguiente y el plan a seguir, se van a dormir de nuevo y sucede algo un poquitín más raro, etc. No esperéis anda que se desmarque lo más mínimo de esa pauta. El tono episódico no sería tanta molestia si al menos estuviese aliñado con acciones de interés y/o sorprendentes, pero tampoco es el caso. Ver a gente que te importa tres pimientos dormir no es que resulte fascinante, charlas estúpidas sobre lo que ha pasado te dan ganas de verles morir de forma dolorosa y ciertas reacciones estúpidas de los personajes (¿A santo de qué se pone a estudiar ella cuando debería estar acojonada perdida tras todo lo que ha sucedido? ¿No hay más demonólogos en la guía telefónica que ése que está todo el rato fuera de la ciudad? ¿Qué nos aporta que una amiga de ella aparezca brevemente durante dos momentos de la película muy espaciados en el tiempo si no aporta nada? Etc.). Por lo demás, para introducir momentos terroríficos se opta por los efectos de sonido más oídos que el zumbido de las moscas y situaciones misteriosas bastante obvias (la puerta que se abre sola, la ouija que de repente se prende fuego, etc.). Si acaso tendría que rescatar algo de la película diría que me creo como pareja a los dos protagonistas y el desenlace, aún no abandonando el tópico, es medianamente efectivo. Ojo, quizá esté siendo demasiado duro con la película y olvidando su origen poco más allá de lo amateur, pero juzgar únicamente basándome en eso lo haría sólo si sería una película para pequeños círculos y hecha en plan colegueo. Si pasas al ámbito de lo profesional, lo siento, pero es lo que hay.
Me apena la pobre recepción comercial que ha tenido Adventureland cuando Supersalidos, la anterior película de su director (e inferior a la que nos ocupa) fue todo un bombazo hace un par de años. Posiblemente influya en este 
punto que Supersalidos optaba por un tono más escatológico (aunque eso dio pie a situaciones hilarantes como la obsesión de uno de los personajes por dibujar penes de diversas formas) y desmadrado cuando en Adventureland todo tiene un aire de melancolía y decepción. Y es que, por mucho que se diga, la película no es una comedia (aunque tiene varios momentos graciosos), sino un peculiar drama generacional que entronca con la tradición de algunos títulos de los años ochenta (hay quien la tildó de la mejor película que ha rodado John Hughes en veinte años en alusión a este punto). No se me ocurriría la temeridad de calificar en anodina el trabajo en la dirección de Greg Mottola, pero lo que sí veo bastante claro es que la película se apoya especialmente en el trabajo de los actores y, especialmente, en el guión escrito por el propio director en el que parece ser que no faltan detalles autobiográficos. Al leer quiénes salen en la película seguro que más de uno empieza a despotricar sin control contra la presencia de Kristen Stewart, la Bella de la odiosa saga de Crepúsculo, pero que nadie caiga en ese error. Su trabajo no es que sea memorable, pero sabe estar perfectamente a la altura de las circunstancias. Por lo demás, destacar al ascendente Jesse Eisenberg, el cual en esta película y en Zombieland ha demostrado su innata capacidad para interpretar a personajes que oscilan entre la normalidad y lo anodino (quitese todo elemento peyorativo a este calificativo) consiguiendo así una empatía notable con el espectador. No quiero dejar de destacar la brillante selección de canciones para la banda sonora de la película, posiblemente la película que mejor ha sabido usar esa baza a lo largo de este 2009 junto a la estupenda 500 días juntos. Se me hace raro comentar menos cosas de la buena del lote que de la mala, pero prefiero obviar más comentarios (aunque el título de la película ya lo da a entender, lo único que diré es que se ambienta principalmente en un parque de atracciones) para que descubráis vosotros mismos la singularidad y el encanto de este film.
En definitiva, una película de éxito injustificable teniendo en cuenta sus escasos alicientes (cierto que el escaso presupuesto lo explica en parte, pero entonces cualquier cosa hecha con cuatro duros debería estar a salvo de cualquier ataque) que ni es original, ni consigue un clima de terror destacable y padece una estructura narrativa más repetitiva que dedicarse a comer sólo pan a diario. Afortunadamente, también nos llega una de las películas más destacables del año (aunque con un retraso excesivo, pues quien realmente quisiera verla hace ya bastante que tenía a su alcance un ripeo solvente) sobre la difícil transición entre la adolescencia y la mayoría de edad con un estupendo toque nostálgico. Creo que sobra decir que entre los dos estrenos comentados ya tardáis en ver Adventureland y que ahorréis tiempo y dinero con Paranormal activity.
Eva Mendes, armas de mujer
Que Eva Mendes es una de las mejores más deseadas de Hollywood es un hecho que no hay que contrastar, que usa sus armas de mujer es algo que puede parecer obvio, pero leyendo esta semana foxnews.com, en una entrevista realizada a la actriz, así lo ha confirmado, alguna vez ha tirado de canalillo y minifalda para conseguir algún trabajo.
Además, la actriz de ascendencia cubana, ha declarado que mostrar su cuerpo no es un impedimento para ella, y que si el papel lo requiere no ve nada malo en ello… y nosotros que lo disfrutemos.
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¿Qué estreno de esta semana ver?
Esta semana son nueve las películas que llegan a nuestras pantallas, pero un servidor sólo ha podido acudir a los pases de prensa de dos de ellas (bueno, mentira, acudir quizá quiera decir apetecer). Las películas que se estrenan son 50 hombres muertos, 2012, Cuento de Navidad, El viaje de la tortuga, Eloise, Negro Buenos Aires, Partir, Triage y Tritones (más allá de ningún sitio). Y yo al igual que Pilar Rubio me he vendido al capital (aunque por un millón de euros como para no hacerlo) y he visionado únicamente los dos blockbusters de la semana, los cuales no podrían diferir más intenciones…. ¿Pasa lo mismo con el interés real que suscitan en el espectador 2012 y Cuento de Navidad? Os invito a descubrirlo.
Hay tal cantidad de películas que apuestan por una amenaza que va a acabar con el planeta en el que vivimos que 
seguramente si hoy dice Obama que el mundo va a irse a tomar por saco, muchos simplemente nos sentaríamos en Internet a ver como en twitter nos va actualizando sobre los progresos del Bruce Willis (ya que va a salvarme alguien mejor que sea alguien que mole) de turno para salvarnos. Por eso uno empieza a creer un tanto innecesario que películas como 2012 busquen refugio en una explicación científica que suena muy elaborada pero que a buen seguro podría desmontarse en cinco minutos si tienes conocimientos en el tema (no es mi caso, así que opté por creérmelo y punto). Lo que interesa es que el planeta se va al carajo, así que muéstrame escenas espectaculares y no te vayas por los cerros de Úbeda. El problema es que 2012 no sabe jugar bien sus cartas. Hay multitud de escenas apabullantes donde uno puede dejarse epatar por los efectos especiales y ahí viene la primera pega: Son demasiadas. Últimamente en cierto tipo de películas parece que existe una ansiedad por ofrecer el espectáculo más grande jamás creado y eso equivale a largometrajes con duraciones delirantes para lo que ofrecen que o se repiten, o acaban aburriendo al espectador o son tan malas desde el primer momento que su metraje las convierte en una tortura doble. En el caso que nos ocupa es que llega un punto (aproximadamente a partir del minuto 90 de películas) en el que uno ya no quiere ver más olas gigantes, explosiones o lo le haya parecido al guionista que podría ser una forma molona de destruir cosas. Lo bueno si largo a veces descubrimos que en realidad nunca fue bueno.
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¿Qué estreno de este fin de semana ver?
Ha llegado un punto en el que la idea de escribir una cantidad tremenda de críticas cada semana es un tema que me supera, tanto por interés (creo que por mi parte y de los lectores, si es queda alguien, claro) como por relevancia (lo más normal antes de ir a ver una película es querer simplemente saber si está bien o no con detalles lo menos concretos posibles). Por ello, he decidido que a partir de ahora voy a proceder a actualizar cada viernes comentando los estrenos que ya haya tenido la ocasión de ver con la idea (quizá demasiado presuntuosa) de servir a modo de guía para todos aquellos que duden qué película ir a ver de todas las que se estrenan ese fin de semana. Ni mucho menos prometo hablar de todas ellas, ya que sencillamente me será imposible verlas todas (y porque hay películas que no quiero ver, así de simple), pero espero que sea una idea de vuestro agrado y, aunque sea sólo puntualmente, os sea de alguna utilidad. Esta semana empiezo fuerte, pues son cinco los estrenos que comentaré: Celda 211, Julie y Julia, Pandorum, Siempre a tu lado (Hachiko) y The Box.
Muchas son las personas que al oír hablar de cine español se limitan a decir que o bien no les interesa o simplemente todas las películas son malas. Pues bien, son cintas como Celda 211 las que demuestran lo terriblemente equivocados que están. El filme pone de entrada las cartas sobre la mesa: Nada más empezar vemos cómo un preso se suicida cortándose las venas para pronto pasar a un motín que se lleva a cabo en una prisión. La capacidad para mantener en tensión al espectador es la principal virtud que atesora Celda 211, pero no es la única, ya que es entretenidísima, con pequeños apuntes de crítica social que no son innecesariamente enfatizados, ya que con apenas perfilarlos ya cuentan con una fuerza tremenda. Que nadie espere un guión con diálogos especialmente elaborados ni grandes giros de guión, ya que se apuesta por un desarrollo argumental consecuente (que no previsible, pues algunas soluciones argumentales tienen lógica pero uno no espera que eso pueda suceder) y unos diálogos sencillos, pero efectivos y contundentes (y es que uno tampoco puede esperar que entre los presos de una cárcel “convencional” abunden las mentes eruditas). La guinda del pastel la pone el estupendo trabajo de todo el elenco de actores, dentro de los cuales podría ir a lo fácil y destacar el superlativo y carismático trabajo de Luis Tosar, pero la gran sorpresa de la función es el desconocido Alberto Ammann, gran revelación del filme y que sostiene perfectamente el duelo interpretativo con Tosar.
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Gatito lindo
No sé si me he reído más por el gato o por la risa contagiosa de su dueño. Te aseguro que se pega:
Metalmanía
Hoy os traigo un documental que gustara especialmente a los amantes del Heavy Metal, Rock y estilos más fuertes. Pero no trata sobre la música en si, sino de todo lo que rodea a este mundillo… El sexo, las drogas, los conciertos y toda la parafernalia de estos músicos de pantalones apretados y pelo largo (esto ya menos).Vía | Malgusto
CSI – una historia con zoom
A la estela de Washington Irving
En al año que se conmemora la visita de Washington Irving, ese gran hispanista que reveló al mundo las maravillas de la Alhambra de Granada, nace un nuevo antropólogo que quiere dar a conocer las excelencias de Andalucía al mundo, Peter McDowell.
Os presentamos el primer capítulo de una saga que hará historia…
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Los “peces gordos” apoyan la Neutralidad de Internet
Por si alguien no se había enterado, mañana será un día importante en el mundo de la tecnología y no sólo porque Microsoft lance el nuevo Windows 7 sino porque la FCC (Comisión Federal de Comunicaciones) se reunirá mañana para debatir si se debe regular la Neutralidad de Internet, es decir que nadie ni ningún servicio pueda ser discriminado y que todos puedan disfrutar del mismo Internet.
Evan Williams, cofundador de Twitter; Mark Zuckerberg, fundador y CEO de Facebook; John Donahoe, CEO de eBay; Steve Chan, fundador de YouTube; Eric Schmidt, CEO of Google y otros “peces gordos” de grandes compañías como Skype, Flickr, Mozilla, Sony… han apoyado y firmado una carta dirigida a la máxima autoridad de la FCC, Julius Genachowski, en la que dejan clara su postura hacia un Internet libre de restricciones.
Afirman que “Creen en unas reglas basadas en el sentido común para asegurar que Internet siga siendo un motor clave de crecimiento económico, innovación y competitividad global”. Quieren que internet siga siendo “Una red abierta, competitiva y un centro de mercado eficiente, donde los consumidores tengan la última palabra sobre qué productos funcionan y cuales no“, y añaden: “Esto permite a las empresas de todos los tamaños, desde la más reciente y pequeña hasta las más grandes corporaciones, competir generando un mayor crecimiento económico y nuevas oportunidades”.
La carta concluye agradeciendo que se haya iniciado un proceso para asegurar que las cualidades que han llevado al éxito de Internet sean protegidas.
Oponentes, mientras tanto, llaman a las reglas de Neutralidad de la Red “Una solución en busca de un problema” y consideran que las reglas de neutralidad de la red reducirían incentivos para actualidad las redes y lanzar nuevas servicios de nueva generación. Otros consideran que la discriminación de alguna clase, especialmente para garantizar la “Calidad del Servicio” no sólo no es negativa, sino deseable.
Como vemos, opiniones hay de todos los gustos, y tú ¿Estás a favor o en contra?
Vía | PCMag
Más Info | Neutralidad de la Red
Organización PRO-Neutralidad | http://www.neutralidadsi.org/
¿Harías algo que evitas solo porque es divertido?
Esta es la base the TheFunTheory.com ha puesto en marcha con un sencillo experimento en las calles de Estocolmo, y la verdad es que la respuesta de la gente de a pie es sorprendente.
¿Quieres verlo?
TheFunTheory.com
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Partigi, charla de cine online
Imagínate…
En la puerta del cine con muchas opciones a la vista: dudas entre dos películas y quieres asegurarte de que inversión merecerá la pena…
En el videoclub cansado después de un duro día de trabajo, e intentando elegir entre miles de opciones y no tienes ganas de calentarte la cabeza….
Cenando con unos amigos. Alguien habla de la última gran película que ha visto. Escribes el título en un trozo de papel o intentas recordarlo, pero seguramente lo acabes perdiendo pero te acuerdas más o menos de lo que va….
En casa un domingo por la tarde, pensando qué puedes ver porque no echan nada en la tele….
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