ALIEN, el terror espacial cumple 30 años
“En el espacio nadie puede oír tus gritos”. Ese fue el perfecto eslogan publicitario de Alien, un clásico del terror que mañana cumple 30 años desde su estreno y que propulsó las carreras de su director, Ridley Scott, y de su protagonista, Sigourney Weaver.
Ganador del Oscar por sus efectos visuales, el filme generó tres secuelas a cargo de tres autores con sello propio: James Cameron en Aliens (1986) -de los pocos casos que se citan al desdeñar aquello de “segundas partes nunca fueron buenas”-, David Fincher en Alien 3 (1992) y Jean-Pierre Jeunet en Alien Resurrection (1997).
Scott, que previamente había rodado The Duellists (1977), firmó justo después el hito de la ciencia ficción Blade Runner (1982) y más tarde se encargó de títulos tan comerciales como Thelma & Louise (1991), Gladiator (2000) o Hannibal (2001).
Weaver creó una de las grandes heroínas del género y le permitió trabajar en algunas de las películas más populares de los 80, como Cazafantasmas (1984), Gorilas en la niebla (1988) o Armas de mujer (1988).
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El curioso caso de Benjamin Button
“En el espacio nadie puede oír tus gritos”. Ese fue el perfecto eslogan publicitario de Alien, un clásico del terror que mañana cumple 30 años desde su estreno y que propulsó las carreras de su director, Ridley Scott, y de su protagonista, Sigourney Weaver.Lee el resto de esta entrada »
Por mucho que uno quiera tener cierta equidistancia de entrada hacia lo que va a ver (ya sea una película, una teleserie o la creación audiovisual que cada cual prefiera) todos tenemos debilidades, tanto para mal (de lo que ya os hablé el otro día), como para bien, que será lo que hoy nos ocupe. En algunos casos es el género, en otros los actores presentes o cualquier factor de mayor o menor importancia. Pues bien, en el caso del cine norteamericano actual con aspiraciones masivas yo siento una adoración plena hacia Christopher Nolan (tan sólo su cortometraje Doodlebug me resulta prescindible pese a mostrar en escasos minutos lo que será la gran obsesión temática de todos sus largometrajes hasta la fecha) y David Fincher (en este caso la relativa excepción sería Alien 3, donde acabó tan a disgusto que casi no volvió a dirigir película alguna por la experiencia vivida). Podéis compartir o no estos gustos míos, pero he considerado pertinente hacer esta aclaración pues lo que hoy toca comentar es El curioso caso de Benjamin Button, el nuevo trabajo de Fincher tras lograr un acojonante nivel de madurez en la dirección (no me cuesta nada aceptar las voces de aquellos que critican la película, pero el trabajo de Fincher me resulta intachable lo mire como lo mire) con Zodiac. El gran temor de muchos es que en la cinta que nos ocupa optaba por desmarcarse completamente de las coordenadas habituales de su cine y ofrecernos algo distinto, y todos sabemos que los cambios drásticos a veces no son bien aceptados y si encima es para hacer un filme de tono amable las alarmas se disparan. ¿Ha logrado el apóstol Fincher otro milagro en forma de película? La respuesta a continuación.
Coincidiendo con el final de la I Guerra Mundial una mujer muere dando a luz a su hijo. Hasta aquí todo es más o menos normal (no hay que olvidar que entonces la medicina estaba pelin menos avanzada que ahora), pero ya no lo es tanto que el bebé cuente parezca el monstruo de un hombre de 100 años atrapado en ese minúsculo cuerpecito. El padre, asustado y aún rabioso por la muerte de su mujer, decide abandonarlo y pasa a ser adoptado por una pareja de color que trabaja en una residencia de ancianos a la que no le importa el chocante aspecto físico del bebé. Allí le será difícil encontrar amistades, ya que el lugar viene a ser una especie de estación de paso a la muerte y Benjamin rejuvenece en lugar de hacerse más viejo, lo cual dificulta hacerse amigo de otros niños. Finalmente hace buenas migas con Daisy, la nieta de una de las que viven allí a la que no parece importarle las diferencias físicas (diría que de edad, pero es que sería mentir) entre ellos y surgen los primeros síntomas de la historia de amor más enrevesada (o de las que más, no me olvido de la absurda del flojísimo remake de King Kong). Sin embargo, una persona tan especial como Benjamin Button no está destinada a pasar sus días en un lugar tan mundano como una residencia de ancianos, por lo que un buen día pasa a formar parte de la tripulación del barco remolcador como el comienzo de su excitante y singular periplo vital. Para conocer el resto de fascinantes eventos de su vida espero veros a la cola del cine cuando vaya a revisionarla quizá el mismo día de estreno.
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“Chef” ¿David Ficher y Keanu Reeves juntos?
Estamos hablando de trabajo, no de amor. “Production Weekly” (vía “Empire”) ha anunciado que el actor hawaiano se ha comprometido con el afamado director para aparecer como protagonista de una futura película cuyo nombre será Chef. Tanta sensación ha levantado el rumor que los chicos de la afamada revista, especulando acerca de su temática, han publicado cinco posibilidades. Yo digo que igual hacen una del chef de South Park… De momento solo eso, habrá que estar atento a las noticias que vayan surgiendo.
Vía | Empire
David Fincher es Dios y Brad Pitt es su profeta
O lo que es lo mismo, ya tenemos el trailer definitivo de El curioso caso de Benjamin Button.
Si ya el teaser la ponía como el pescuezo de Chiquetete, este (a falta de tenerlo en español) es para tirarse de los pelos. Podremos ver a más personajes, como la aristócrata amada del señor Button interpretada por la oscarizada (aparte de Cate Blanchett… CATE I LOVE YOU, YOU’RE MY GODDESS!!!) Tilda Swinton. Pero dejemonos de chorradas, os dejo con el trailer en cuestión. Dejad vuestras impresiones en los comentarios… Que es gratis.
Recordad la fecha del estreno en España: 23 de enero.
“El curioso caso de Benjamin Button” impacta a la crítica
Aunque no llegará a los cines hasta el 25 de diciembre, la prensa especializada ya ha visionado el montaje de la película terminado y las primeras impresiones no se han hecho esperar.
Eugene Hernandez de indieWIRE afirma que la potencia visual del film le ha cautivado profundamente. La compara mucho con la entrañable Forrest Gump aunque dice que no la ve candidata para los Oscars. Sin embargo admite que podría equivocarse, pues la película dirigida por Robert Zemeckis acabó triunfando por su ejecución técnica que convenció a varios miembros de la academia pese a no ser favorita a priori (como nota curiosa, Tom Hanks admitió sentirse muy sorprendido por la cantidad de premios que acaparó y que no habría apostado por ella) y la película de David Fincher es en palabras suyas “técnicamente impecable”.
Robert Abele de Variety va más allá. Asegura que la película parece sacada de la época dorada de Hollywood y que debería llevar a Fincher hacia su primera estatuilla como director, además de apostar por ella como firme candidata a mejor película. De hecho menciona que tiene factores que siempre le han atraido a la academia para premiar películas como son los romances longevos. También alaba a Brad Pitt del cuál dice que sería de órdago que no obtuviese su primera nominación como actor principal al premio de la academia (ya lo estuvo en 12 Monos como secundario). Sobre Cate Blanchett asegura que su personaje es “un retrato de cuerpo entero de sensualidad e inteligencia” que le recuerda a los papeles de las “actrices principales de las películas de los años 30 y 40″ (aunque claro, eso ya lo sabía yo… Cate eres mi favorita I LOVE YOU!!!!).
Allá vosotros, pero me se de uno que en cuanto la estrenen estará el primero para verla.
El curioso caso de Benjamin Button
Buenas noticias!. Estas Navidades, entre todos los estrenos de cine palomiteros, llegará una película de las que da gusto ver. El genial director David Fincher se ha unido de nuevo con Brad Pitt (ya lo hizo en “Seven” y “El club de la lucha”) para rodar “El curioso caso de Benjamin Button”.
Sólo con oir el argumento la historia ya engancha. Nos habla de un niño que nace con el aspecto de un anciano de 70 años y va rejuveneciendo conforme pasan los años, es decir, vive una vida a la inversa con todo lo que ello conlleva.
El trailer da una idea:
Tripas
Chuck Palahniuk es un escritor que se hizo famoso con su novela “El Club de la Lucha”, la cuál a su vez se hizo más famosa aún por la genial versión cinematográfica dirigida magistralmente por David Fincher y protagonizada por Brad Pitt y Edward Norton (tan magistral fué esta que admite que le gusta más el final que Fincher escribió y se puede ver en la cinta que el que puso en el libro). Durante una gira de presentación de otra obra suya titulada “Diario: Una Novela”, leyó el relato que da nombre a esta entrada. Hasta treinta y cinco personas llegaron a desmayarse durante la exposición. La revista Playboy publicaría más tarde este relato en su número de marzo de 2004; Pahlaniuk les ofreció publicar otra historia con ellos, pero los editores encontraron la historia demasiado perturbadora, hasta el punto de declinar su oferta.
¿Que tipo de lectura puede llevar a una persona a perder la consciencia? ¿De verdad puede haber un narrato literario que conduzca al colapso a quienes lo escuchan? En mi caso aún no lo hay, pero si he de ser sincero este bien puede serlo para otros, si bien ya ha sido así creyendo a pies juntillas las informaciones más arriba expuestas.
Si tengo que daros mi opinion a mi me ha encantado. La he encontrado visceral, escatológica, explícita… En dos palabras: Deliciosamente brutal. Sin más os la transcribo completa para vuestro “disfrute”… Bon Appetit.
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